摄影入门知识：光圈、快门、曝光补偿详解

初次踏入摄影领域的新手总是会遇到琳琅满目的摄影技巧和知识，今天就来为你总结一下初学摄影时最常问的10个问题。

一、焦距

理解焦距并不需要钻研那些复杂难懂的术语，你可以简单地将焦距理解为镜头能够捕捉的范围（远近或宽窄）。数值越小，焦距越短，视角越广；数值越大，焦距越长，视角越窄。

例如：焦距为300mm的镜头视角只有8°，而8mm的超广角镜头则拥有180°的视角。通常情况下，焦距小于24mm的镜头适用于风景摄影，而焦距在50mm或85mm的镜头则适合人像拍摄。

二、光圈

光圈是镜头内部由叶片组成的小孔，通过调节光圈的大小可以控制图像感应器接收的光量。例如：光圈打开，允许更多光线通过；光圈缩小，限制光线量。光圈通常用“F”表示，后面的数值代表光圈的大小。数值越大，光圈越小；数值越小，光圈越大。

光圈还影响着照片的景深，光圈越大，景深越浅（背景越模糊）；光圈越小，景深越深（背景越清晰）。

左图为大光圈(f/1.4)；右图为小光圈(f/16)

光圈大小对景深的影响范围

三、景深

景深是一个技术术语，指的是镜头前沿能够清晰成像的被摄物体的前后距离范围，也就是主体与背景之间的清晰程度。

有三个因素会影响景深的深浅：光圈大小、拍摄距离和镜头焦距。下面将分别解释这些因素的影响。

①光圈大小

光圈越大，景深越浅；光圈越小，景深越深。

②拍摄距离

主体离镜头越近，景深越浅；主体离镜头越远，景深越深。

③镜头焦距

焦距越长，景深越浅；焦距越短，景深越深。

四、快门速度

快门速度简单来说，就是光线照射图像感应器的时间长短。一般来说，光圈大小决定了同一时间内有多少光线进入相机；而快门速度决定了传感器曝光的时间。快门速度的快慢表示方法如下：分母越小，快门越慢；分母越大，快门越快。例如：快门速度为1/3秒，意味着曝光三分之一秒；快门速度为1/200秒，意味着曝光二百分之一秒。

使用不同的快门速度拍摄同一被摄物会产生不同的效果。例如，以下瀑布照片，使用高速快门拍摄的画面富有活力，而使用低速快门拍摄的画面则充分展现了水的流动感，营造出宁静的氛围。

五、对焦

对焦是指通过相机的对焦系统调整物体与相机的距离和位置，使被拍摄物体成像清晰的过程。为了帮助大家熟练掌握对焦，以下将介绍不同的对焦知识。

①单次自动对焦：这种对焦模式适用于拍摄静止的物体，将镜头对准被摄主体半按快门，相机就会进行一次对焦。

单次自动对焦模式适用于拍摄静止的主体

②连续自动对焦：连续自动对焦模式在半按快门对焦后，相机将锁定目标物或对焦区域，如果目标与相机之间的对焦距离发生变化，相机将自动再次对焦。连续自动对焦最适合拍摄运动中的目标，例如体育摄影、野生动物摄影、汽车广告宣传片等。

连续自动对焦模式适用于拍摄移动的主体

③智能自动对焦：该模式结合了单次对焦和连续对焦功能，在半按快门后可以锁定焦点处的物体进行单次对焦，而物体移动时也可以切换到连续自动对焦进行追踪拍摄，适用于拍摄运动方式较随机的物体。

将自动对焦镜头上的模式拨盘切换到“手动对焦”

6. 构图

即使很多人现在认为“美的照片，怎么拍？”，我们也不得不认识到构图的作用。基础构图技巧尤为重要，它们是构图的基础，无论以后你选择怎样的拍摄方式，你都需要这些基本的构图技巧来支撑。下面介绍几种最基本的构图方法，帮助巩固构图基本功。

1. 九宫格构图

构图时，将画面横向和竖向平均分成三份，每一条线的交叉点就是”兴趣点”。我们欣赏或观察一张照片时，首先注意到的是”兴趣点”，因此在拍照时要设法将拍摄主体安排在兴趣点上。

2. 对角线构图

对角线构图非常灵活，无论风光摄影还是人像摄影都经常使用。对角线构图既能吸引观众的视线，又能引导观众浏览整个画面，同时使得画面变得生动。

3. 居中构图

中心构图非常简单，即，将主体放在画面的中心位置。虽然这种构图传统严肃，缺少新意，但在拍摄建筑物或较小物体时十分有效，对于许多不会构图的新手来说，中心构图是最安全的构图方法。

4. 框景式构图

框架式构图可以营造出遮挡感，有效集中观众的视线，深受欢迎。观众还可以因此领略摄影者的视角，从而使观察者与摄影者产生对场景的共同体验。框景构图并不一定只能使用窗户，生活中有很多物体可以利用。

7. 用光

常说摄影是光影艺术，用光既是摄影的基本功能，也是体现摄影师水平的要素。下面详细讲解用光技巧。

1. 顺光

顺光指光线照射方向与照相机拍摄方向一致或基本一致。画面没有明显的明暗关系。顺光照片亮度均匀柔和。但是用顺光拍摄的照片往往比较普通，缺雕塑感和立体感。顺光可以很好地表现被摄体的形态和色彩。在使用灯光方面不熟练的情况下，建议尽量使用顺光拍摄。

2. 侧光

从被摄物左右侧面 45° - 90° 照射的光线都可以称为侧光。侧光丰富多样，拍摄时稍微调整光源角度，就可以让整张照片呈现截然不同的效果，增加戏剧性。

3. 逆光

从光比来看，被摄物和背景处于暗处或暗处面积占 2/3 以上，明暗光比大，反差强烈。从光效来看，逆光在不透明物体上产生轮廓光；透明或半透明物体上产生透射光；液体或水面上产生闪烁光。利用逆光拍摄可以产生与我们肉眼看到的实际光线效果截然不同的艺术效果。

4. 顶光

从被摄物顶部向下照射的光线。在户外，最常见的顶光出现在上午 11 点到下午 3 点。在顶光下拍摄，人物的鼻下人中和脖子处容易产生阴影，看上去不够美观。

8. 黄金时间

怎样才能找到最佳拍照时机？其实，没有“最佳拍照时机”一说，一天中任何时间都可以拍出不同风格的照片。确实存在“黄金拍照时间”：日出前后一小时。这段时间内，太阳刚升起或即将落下，光线十分柔和，特别适合拍照。

9. 消除阴影

影子使用得好的话可以增强照片的立体感

. 使用不当，画面反而会变得协调不了。尤其在人像摄影中，如果影子太多，会出现“阴阳脸”。在拍摄人像时，可以使用闪光灯或反光板对人物的暗部进行补光。

10. 培养审美

摄影技巧可以由他人教授，但审美能力却难以通过他人获得。需要自己在日常生活中不断培养。审美能力的提升也是最困难的阶段，很多人学习摄影数年，但拍出来的照片仍然很一般，问题就是出在审美上。建议在摄影学习过程中，多浏览优秀摄影作品，从中学习他们的创意、美感等。